dijous, 21 de juny del 2018

El LiteratureXchange i, la crisis del Nobel de literatura


El festival de literatura a Århus: LiteratureXchange i, la crisis de la institució del Nobel de literatura


Lize Spit (BE) (Dokk1.dk). Foto: Roos Pierson 

Sobre el festival:

El LiteratureXchange visitaarhus.com/ln-int/literaturexchange-gdk1096610, és un nou festival literari internacional, que té lloc aquest dies a Århus i que, durarà 10 dies; va començar el passat dia 14 i acabarà el dia 24 de Juny d'aquest any.

El LiteratureXchange té una perspectiva mundial que pretén assolir convidant a diversos autors internacionals i, centrant-se, en temes contemporanis i globals. Al mateix temps, és un festival local que fa ús i implica, alhora, a moltes organitzacions i diversos locals de la ciutat d'Aarhus.

El programa consta aproximadament d'uns cent esdeveniments, que inclouen, des de la literatura a l'espai urbà fins a sopars temàtics i, a més a més, consta de lectures i debats tradicionals. 

El LiteratureXchange presenta noms d'autors estrangers i danesos, converses entre els investigadors i escriptors sobre temes internacionals i diverses activitats no convencionals, amb el resultat de que tota la ciutat hi està sent "un formiguer" de la literatura.

El festival té lloc, pràcticament, a tota la ciutat, en cafès, bars i institucions culturals com Dokk1 dokk1.dk/english, Godsbanen visitaarhus.dk/godsbanen-gdk836811, ARoS aros.dk i, alhora, esdevé als locals, alguns d'ells religiosos, del centre de la ciutat.


El llibre a l'església


El festival de literatura d'Aarhus, el LiteratureXchange, es celebra a diversos llocs, entre ells, com he comentat a dalt, a algunes de les esglésies d'Aarhus.

L'elecció de les esglésies com a escenes d'esdeveniments literaris prové del desig d'aprofitar la major quantitat possible d'espais de la ciutat. L'espectacular sala de l'església dóna molts avantatges, diu Noa Kjærsgaard Hansen netudgaven.dk/author/noa-kjaersgaard-hansen, director del programa del festival:

"Les sumes de l'església tenen un ambient increïble i estan plenes d'històries: no requereixen cap decoració, enfosquiment o il·luminació addicional, n'hi ha prou".

L'ús d'una església per a un esdeveniment literari, però, té els seus reptes. Noa Kjærsgaard Hansen explica: "L'església té certes connotacions, que per a alguns dibuixaran una experiència literària en una direcció on obté un estil religiós a causa dels marcs en què es posa".

Destaca que és important separar l'habitació de la seva atmosfera religiosa. És la seva expectativa que el festival hagi creat un format on sigui possible això, aquesta comunió entre literatura i edificis religiosos.


Vor frue kirke, com a escenari literari.
Foto: VisitAarhus.dk

És important que la vida cultural de la ciutat continuï evolucionant, a la llum de la Capital de la Cultura Europea el passat 2017 i, les autoritats culturals de l'Århus Kommune (el regidor de Cultura i Ciutadania, Rabih Azad-Ahmad), continuen pensant internacionalment. Per tant, son crucials prendre i promoure iniciatives com aquesta, on s'aconseguit que els escriptors vinguin no només d'Europa, sinó també de l'Orient Mitjà, Àsia, Àfrica i Amèrica del Sud i Amèrica del Nord per al festival. Això fa possible que l'audiència d' Aarhus gaudeixi d'una experiència internacional emocionant. 

El LiteratureXchange, es basa en un concepte d'intercanvi molt especial, que també s'afegeix al nom del festival. El festival investiga, debat i prospecta la literatura i els temes globals actuals, es basa en converses i debats entre escriptors, acadèmics internacionals i danesos i crítics literaris i, tot això, dirigit especialment a l'audiència, que està sent invitada a formar part dels interessants debats que s'estan creant. 

El LiteratureXchange presenta noms d'autors estrangers i danesos, converses entre els investigadors i escriptors sobre temes internacionals i d'altres; tota la ciutat esdevindrà un "tot" literari.


Visió


El LiteratureXchange és un festival literari internacional que descobreix i presenta Aarhus com una ciutat literària distinta i innovadora.
El LiteratureXchange, fa que el món sigui més petit i que la perspectiva sigui més gran. El festival treballa en la intersecció entre la recerca i la literatura, des de grans noms internacionals i la participació local i el debat entre els esdeveniments de recaptació i iniciatives sorprenents, que provenen, del paisatge urbà.

El festival és un esdeveniment que involucra els participants en temes actuals i crea lectures.

Com s'aconsegueix això?:
• El festival dóna veu als escriptors, investigadors, traductors i, per descomptat, lectors, internacionals i danesos.
• El festival juga amb la forma i presenta molt més que les discussions i lectures tradicionals d'autor
• El festival s'estén per tota la ciutat i ofereix experiències literàries sorprenents i diferents als carrers i carrerons
• El festival afavoreix àmpliament i coopera amb tot el context de la literatura
• El festival equilibra entre esdeveniments molt literaris (elitistes) i molt populars


Participació internacional. Foto: Barbara Katzin

Perspectiva internacional

El LiteratureXchange explora com la literatura pot desafiar la nostra comprensió de nosaltres mateixos i del món en què ens trobem. Pot canviar la literatura el món? Pot fer-nos dubtar de les nostres posicions i posar-les en perspectiva?

Els organitzadors han insistit en remarcar que: Els esdeveniments literaris a Dinamarca no haurien de limitar-se a aquells que puguin llegir danès, diuen els organitzadors d'un proper festival de literatura internacional a gran escala a Aarhus.

El festival, organitzat per les biblioteques del municipi d' Aarhus, el centre de literatura Aarhus i l'institut d'educació d'adults Folkeuniversitet Aarhus, és la culminació dels treballs de diversos anys dels organitzadors per portar un esdeveniment internacional de literatura a la segona ciutat més gran de Dinamarca.

Un dels autors participants internacionals de renom mundial és, la novel·lista alemanya-romanesa Herta Müller ca.wikipedia.org/wiki/Herta_M%C3%BCller, que va guanyar el Premi Nobel de Literatura el 2009, és el nom titular d'un programa que inclou 100 esdeveniments diferents durant deu dies.

"Hi haurà alguna cosa per a tothom, tant si us interessa el realisme màgic, el delicte nòrdic, el futur d'Europa, la Segona Guerra Mundial, el trekking a la natura, el potencial literari de la ciutat, la psicologia o la poesia èpica", els organitzadors han escrit a un comunicat de premsa conjunt per promocionar l'esdeveniment.

De més dels cent esdeveniments, venti-nou són en anglès (al voltant d'una cinquena part). A més a més, inclou dos esdeveniments en alemany i dos en rus.

Durant la seva aparició, la Herta Müller llegirà en alemany i, acte seguit, serà traduïda al danès.


Herta Müller, premi Nobel de literatura 2009.
 Foto: Joey Anthon Jackson

Un dels objectius del festival és reunir i apropar, a tots els habitants de la ciutat, a través, del context internacional, va dir Kjærsgaard Hansen.

La literatura té un paper important: a Aarhus i en altres llocs, assoleix un paper de connector de persones de diferents procedències i cultures.

«La literatura pot presentar una perspectiva sobre el món que no rebem de les notícies. Amb l'aspecte internacional, ens assegurem que l'horitzó sigui més ampli que només Aarhus. I, és d'esperar, ens apropa l'un a l'altre, no importa el clixé que soni», va comentar, també, l'organitzador de l'esdeveniment Kjærsgaard Hansen.


L'Auður Ava Ólafsdóttir

Auður Ava Ólafsdóttir (1958) és una autora, poeta i dramaturga islandesa. Va debutar el 1998 amb 'Upphækkuð jörð' (Terra aixecada) i des de llavors va publicar 'Rigning í nóvember' (Plutja al novembre) el 2003. El seu primer llibre en danès, 'Stiklingen' (L'hivernacle), va ser llançat el 2009, seguit de 'Undantekningin' (L'excepció) el 2012. La seva última novel·la, 'Ar' ('Hotel Silence'), ha guanyat el Premi de Literatura del Consell Nòrdic 2018.


Noa Kjærsgaard Hansen i l'escritor Angolés-Portugués José Eduardo Agualusa ca.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Eduardo_Agualusa.
 Foto: facebook.com/literaturexchange

"A l'Àfrica tenim més històries que escriptors; a Europa, dóna la sensació que tenen més escriptors que històries" (J.E. Agualusa).


El festival compta amb el suport de l'entorn literari de la ciutat, incloent, la Testrup High School, literatura a l'escenari, Carmel Nòrdic, llibreries i editors. Tots han optat per fer una còpia de seguretat del festival amb els distints esdeveniments.

Aquest esdeveniments literaris, poden ajudar a pal·liar, en part, a la  crisis que ha arrastrat al Nobel de literatura enguany al buit i, a la major crisis (#MeToo) que ha afectat i, està afectant, a la institució Sueca des de la seva creació ca.wikipedia.org/wiki/Premi_Nobel. La literatura al nord d'Europa se reinventa amb aquests tipus d'iniciatives i Århus no ha volgut pedres la seva oportunitat.


Concert d'obertura, a càrrec de Katinka, al festival literari, a Dokken.
 Foto: Martin Dam Kristensen
            
El Århus Festival literari, ha estat organitzat pel: Centre d'Aarhus Literatura, Aarhus Biblioteques Públiques i la Universitat Popular d'Aarhus.

LiteratureXchange, està recolzat per l'Ajuntament d'Aarhus, la Fundació Danès de les Arts, la Fundació Oticon, l'Institut Goethe, Fundació Salling, Kulturgesellschaft Aarhus i la Fundació Spar Nord.


Sara Omar Foto: Anthon Jackson   dødevasken en.wikipedia.org/wiki/Sara_Omar. 

Públic assistent al festival literari (Århus 2018).
Foto: @literaturexchange






diumenge, 10 de juny del 2018

La "millor" arquitectura danesa (thinking out of the box)

 La "millor" arquitectura danesa (thinking out of the box)


Rainbow Panorama ARoS museum (Århus). Foto: VisitAarhus
                                                 

Vistes panoràmiques (ARoS museum). Foto: Kim Wyom

Una arquitectura memorable sempre fa una declaració d'innovació i, per tant, divideix a l'opinió pública. Amb la recent obertura de BLOX a Copenhaguen, el passat més de maig, es podria dir, que no hi ha millor moment per explorar els edificis més emblemàtics i dissenyats, "radicalment", a (de) Dinamarca.

BLOX és un edifici massiu amb una gamma d'institucions creatives i culturals, és un nou punt de trobada, situat al front portuari de Copenhaguen; desenvoluparà noves ofertes culturals, incloses les exposicions del Danish Architecture Center en.wikipedia.org/wiki/Danish_Architecture_Centre.

El lloc és al centre d'una sèrie de noves connexions-pont, que s'estan construint al llarg i ample de la zona portuària, coneguda com: The Harbor Circle. El Harbour Circle és una ruta combinada de uns 13 quilòmetres per a caminar, córrer o anar-hi en bicicleta al llarg del passeig marítim del port de Copenhaguen. 

BLOX és un lloc obert a tothom i ple de bones oportunitats, tant per als professionals com per a la gent que vulgui gaudir de la zona; un lloc, que es dirigeix, sobretot, ​​cap a la indústria amb BLOXHUB blox.dk/i-blox/bloxhub, en fi, tot un entorn d'innovació interdisciplinari per al desenvolupament sostenible de les nostres ciutats. 


BLOX (Køvenhavn). Foto: VISITCOPENHAGEN

The maritime museum of Denmark (el museu marítim danés)


Aquesta experiència única comença, fins i tot, abans d'entrar al museu. Seguint el pont inclinat cap a l'antic moll sec entre el castell de Kronborg kongeligeslotte.dk/da/slotte-og-haver/kronborg-slot.html i, The Culture Yard aart.dk/en/projects/culture-yard i, introduïu-vos en un fabulós museu subterrani dissenyat pels arquitectes Bjarke Ingels Group (BIG) de renom mundial ca.wikipedia.org/wiki/Bjarke_Ingels_Group.


El museu marítim, a Helsingør 

A dins del museu, trobareu un món colorit, amb nombroses exposicions que expliquen la història de Dinamarca, com una de les principals nacions marítimes tant passades com actuals. Les col·leccions del museu es mostren evocativament i dramàticament amb grans projeccions de vídeo sobre l'arquitectura. Alhora, podeu veure, escoltar i interactuar a mesura que descobriu el món marítim. 


Søfartsmuseet (Helsingør)


 The Copenhagen Opera House


Copenhagen Opera House

El Copenhagen Opera House és una donació de la Fundació A.P. Møller es.wikipedia.org/wiki/A.P._M%C3%B8llerM%C3%A6rsk, al poble danès.

Compta amb 41.000 metres quadrats. Cinc dels catorze pisos són subterranis. L'escenari principal de l'òpera, pot albergar fins a 1400 espectadors.

L'òpera està revestida de pedra calcària sud-americana de Jura Gelb naturstensgruppen.dk/produkt/jura-gelb i, el vestíbul té marbre sicilià margraf.it/en/dt_portfolios/perlatino-en. El mur de l'auditori que dóna al vestíbul està revestit de fusta d'auró i, el sostre de l'auditori principal està adornat amb 105.000 fulles de full d'or de 24 quirats, equivalent a 1.5 quilos d'or.


La Copenhagen Opera House, és un edifici dissenyat per l'arquitecte danès Henning Larsen, i diversos artistes danesos han contribuït a la decoració, entre ells Per Kirkeby ca.wikipedia.org/wiki/Per_Kirkeby que ha creat quatre relleus de bronze i l'artista danès-islandesa Olafur Eliasson que ha aportat les tres escultures lleugeres del vestíbul.


 La Ola (The Wave o Bølgen)


La Ola (Bølgen)
                               
Bølgen (The Wave) ha rebut nombrosos premis i s'ha convertit en un dels llocs d'interès a Vejle visitvejle.dk. L'edifici residencial exclusiu i molt diferenciat consta de cinc ones de rodadura de teula, cada una de les quals arriba a nou plantes i ofereix 20 apartaments individuals, el més gran dels quals són els últims apartaments de 240 metres quadrats.

Bølgen gaudeix d'una ubicació magnífica amb el passeig marítim a la badia de Skyttehusbugten a Vejle Inlet. El port esportiu és el seu veí més proper.

Bølgen està dissenyat per l'estudi d'arquitectura danesa Henning Larsen Architects henninglarsen.com.


 8 House


8 House. Foto: Ty Stange

Les idees fonamentals de l'edifíci, conegut com: 8 House big.dk/about, és un espai dissenyat per a gaudir del temps lliure i la vida familiar, la comunitat; consta de 476 habitatges dividits en cases urbanes, àtics amb jardins i apartaments visitcopenhagen.com/copenhagen/8-house-gdk539319.

Les cases tenen tot el que s'espera d'una casa moderna, amb detalls encantadors com la diferència de nivells i l'alçada del sostres.

Tot el conjunt es combina amb un recorregut d'un quilòmetre de  recorregut per l'edifici i funciona com a lloc de trobada natural per als residents de la finca. L' edifici, també, alberga un espai per a la visualització i l'activitat i, hi ha diverses zones comunes que són perfectes per a cada ocasió. A més a més, el 8 House, es troba just al costat de les bastes zones protegides de Kalvebod Fælled en.wikipedia.org/wiki/Kalvebod_F%C3%A6lled.


Kalvebod Fælled 
 naturstyrelsen.dk/naturoplevelser/naturguider/kalvebod-faelled

The Black Diamond (El Diamant Negre)


El Diamant Negre (Copenhagen).
 Foto: Cees Van Roeden

El Black Diamond de Copenhague va ser acabat el 1999 i és una extensió de la Biblioteca Reial. L'edifici és brillant, amb façanes negres que reflecteixen el mar i el cel al front del port kb.dk/da/index.html.

Una gran incisió esclata l'edifici en dues formacions i dóna llum a l'interior. L'atri connecta la ciutat amb el mar, així com els antics i nous edificis de la biblioteca. La façana de vidre està sostinguda per bigues de ferro que pesen aproximadament una tona per metre.

Destacar, la impressionant pintura de 200 metres quadrats de Per Kirkeby que adorna el sostre del Black Diamond.


Billedresultat for per kirkeby maleri diamond
Pier Kirkeby maleri
                 ca.wikipedia.org/wiki/Per_Kirkeby


ARoS Aarhus Art Museum


Arquitectura Interior (ARoS museum)

ARoS és el principal museu d'art d'Aarhus i un dels museus més grans del nord d'Europa. A la teulada d'ARoS, es pot gaudir de la magnifica vista panoràmica del arc de Sant Martí; des d'aquí podeu moure's en un recorregut panoràmic circular de 150 metres de llarg amb vistes de 360º a la ciutat circumdant. ARoS té dues estrelles a la famosa guia d'atraccions recomanades Michelin.


Art de dalt a baix


A la planta baixa es poden gaudir de les principals exposicions especials, amb els 'nou espais' que presenten instal·lacions d'art internacionals. Als pisos superiors es conserven les col·leccions d'art del museu des del segle XIX fins a l'actualitat.


Llac situat a la natura danesa, a l'estiu
                                     
Després de tot, els danesos tenen el dret d'estar orgullosos. L'arquitectura danesa és mundialment coneguda; la perfecta fusió del disseny avantguardista i, la funcionalitat pràctica.



divendres, 8 de juny del 2018

Mobiliari Danès i, la història del disseny a Escandinàvia



Mobiliari Danès i, la història del disseny a Escandinàvia


Made in Denmark



La cadira cisne de l'Arne Jacobsen (Svane stolen) 


REPUBLIC OF FRITZ HANSEN fritzhansen.com

Escandinàvia és una zona del nord d'Europa formada per diversos estats, inclosos Dinamarca, Noruega i Suècia i, de vegades, les illes Daneses, així com Islàndia i Finlàndia. Té una entitat cultural i regional molt diferent de la resta d'Europa, i aquests països han aconseguit romandre en pau entre ells durant gairebé 200 anys, tot i, les diferències entre els diferents països.

Donada la limitada naturalesa dels recursos de matèries primeres disponibles per a la regió i el clima sever amb llargs mesos d'hivern, el món natural ha mantingut una influència significativa en el disseny escandinau, i l'enginy és una adaptació necessària per als pobles escandinaus.

Amb una llarga tradició d'artesania, sempre hi ha hagut una major apreciació del disseny en aquesta part del món. De fet, l'artesania va romandre en lloc durant molt més temps a Escandinàvia, en comparació amb la resta d'Europa occidental i Amèrica, donada l'arribada tardana de la industrialització cap a la regió. La industrialització a Escandinàvia no va començar fins al segle XX, en contrast amb la primera revolució industrial, que es va produir al Regne Unit a la fi del segle XVIII.


Relateret billede
Revolució industrial 

Durant els últims 200 anys, el disseny escandinau ha evolucionat i ara té una influència molt important en el disseny modern del mobiliari. El disseny danès també va sorgir com un destacat contribuent a la filosofia de disseny escandinau, amb molts dels dissenyadors més coneguts a partir de mitjans del segle XX originaris de Dinamarca.

El disseny danès es va desenvolupar originalment a mitjans del segle XX i va ser influenciat per l'escola alemanya Bauhaus ca.wikipedia.org/wiki/Bauhaus. Basant-se en la tradició escandinava de l'artesania, la simplicitat i el funcionalisme ca.wikipedia.org/wiki/Funcionalisme_(arquitectura); molts dissenyadors danesos van utilitzar noves tècniques de disseny industrial per formar una base per a la producció industrial dels seus dissenys.

L'establiment de l'Escola d'Arts i Oficis de la Reial Acadèmia Danesa d'Art el 1930 en.wikipedia.org/wiki/Danmarks_Designskole, va tenir un paper important en el desenvolupament del disseny del moble al país, gràcies als ensenyaments de Kaare Klint es.wikipedia.org/wiki/Kaare_Klint i, Hans J. Wegner en.wikipedia.org/wiki/Hans_Wegner.


Billedresultat for hans j wegner
Folding armchair -Dolphin. Oak, cane, brass (Hans J. Wegner)


Interès escandinau en el disseny en temps moderns


Amb la reintroducció del disseny del segle XX a la cultura popular en els darrers anys, els dissenyadors del segle XX van començar a interessar-se pels dissenys de mobles dels dissenyadors que han estat reconeguts internacionalment.

El disseny modern escandinau del mig segle en.wikipedia.org/wiki/Mid-century_modern, s'entén i relaciona generalment amb el mobiliari creat durant el període posterior a la Segona Guerra Mundial fins a finals dels 60. El moviment modern de mitjans del passat segle XX als EUA va estar fortament influït pel disseny brasiler i escandinau de l'època.

Els dissenys d'avantguarda dels dissenyadors danesos, com ara l'Arne Jacobsen ca.wikipedia.org/wiki/Arne_Jacobsen, el Børge Mogensen fredericia.com/DesignerDetails/By-Designer-B%C3%B8rge-Mogensen.aspx?PID=65, en Finn Juhl en.wikipedia.org/wiki/Finn_Juhl i, en Poul Henningsen van definir aquest període, amb les seves obres exposades a Amèrica i Europa. Els dissenyadors nord-americans també van estar influenciats per els dissenyadors danesos, especialment Charles i Ray Eames, els dissenyadors de la famosa cadira de sala Eames en.wikipedia.org/wiki/Charles_and_Ray_Eames.

Jagstolen Børge Mogensen (cadira de caça)

    
A més, aquests dissenyadors es van fer àmpliament coneguts pel consumidor mitjà americà després que actors, actrius i músics de Hollywood comencessin a comprar els seus dissenys a fabricants de mobles que havien pres la producció dels dissenys escandinaus més moderns de principis del segle XX.

Donada la gran quantitat d'influents dissenyadors a Escandinàvia, la popularitat del disseny escandinau avui en dia, no és sorprenent. Aquest creixent interès és una spin-off de l'obsessió constant del món amb el disseny del segle XX.

Encara que el mobiliari escandinau es va dissenyar originalment amb la idea de fer-lo accessible per a tothom, també atrau les elits del món de l'art i del disseny. Els mobles escandinaus són considerats com obres d'art amb peces estranyes de mobles escandinaus originals que obtenen preus molt alts en les subhastes.

Artichoke lamp (PH) Centre the Bakery (Danmark) 

 es.wikipedia.org/wiki/Poul_Henningsen


Principis de disseny escandinaus


La filosofia de disseny del disseny escandinau es caracteritza per la simplicitat, la funcionalitat i les línies netes. El minimalisme és un concepte important que es fa ressò d'aquests dissenys per crear mobles que contribueixin a un entorn familiar senzill dissenyat per millorar la vida quotidiana.


Materials


Els materials generalment es trien per la seva bellesa i durabilitat. Els boscos lleugerament acolorits són sovint seleccionats per fer mobles escandinaus, preferint la teca i el roure. En alguns casos, es pot utilitzar pi. No obstant això, sovint es tracta amb olis especials que estan dissenyats per reduir els tons grocs de la fusta.

A més, el metall i el plàstic són altres dos materials que sovint s'utilitzen en mobles escandinaus. Aquests materials ofereixen als dissenyadors més flexibilitat quan es tracta de configurar i acolorir opcions.

Per a la tapisseria, els teixits naturals, com el lli, el cotó, la llana i el cuir són opcions clau per a aquests dissenys. El disseny escandinau dona una gran importància a l'orgànic, que ha portat a l'adopció de la sostenibilitat i l'amabilitat ecològica com a factors clau en la selecció dels materials per crear nous mobles.


Billedresultat for danish design arts and crafts
Sofà dissenyat per la Nanna Ditzel (Nanna Ditzel Vita Couch)
     sika-design.dk/designere/nanna-ditzel


Artesania


L'artesania de qualitat té una importància òptima, ja que els mobles han de durar. Els dissenys són sovint elaborats utilitzant una metodologia de disseny de 360 ​​graus per garantir que els mobles es vegin bé des de qualsevol angle.


Contrast


Una de les característiques que es fa ressò a la majoria dels dissenys escandinaus del mobiliari és un fort contrast. Els dissenyadors sovint opten per emfatitzar el contrast amb colors atrevits al costat de materials naturals, com ara fusta, cuir i metall.

Les cases escandinaves solen presentar interiors blancs, com a mitjà d'augmentar la llum natural que entra a la llar. Com a resultat, aquest contrast proporciona un equilibri en un espai que, d'altra manera, semblaria més estèril sense aquests tons de color.

Skagerak møbler


Forma


Les formes abstractes s'utilitzen sovint per transformar elements de disseny d'interiors quotidians, com cadires, sofàs, taules, il·luminació i accessoris. Encara que sovint es manté l'acabat natural, les formes resultants dels materials són significativament diferents de les que es donarien de forma natural.

Els patrons geomètrics, lliures i orgànics són comuns tenint en compte l'èmfasi de l'estil del disseny a la natura. A més, les vores arrodonides són una característica comuna dels mobles danesos. Les vores arrodonides ofereixen un atractiu modern i estan dissenyades per eliminar les distraccions i fer que les superfícies dels mobles siguin fàcils de moure. Els dissenys de mobles escandinaus tendeixen a presentar marcs més lleugers i més espaiosos.


CH24 y-stolen, eg/natur, Carl Hansen & Søn, Hans J. Wegner
CH24 y-stolen, olieret eg (cadira dissenyada pel Hans J. Wegner)
wegnerdesign.dk/wegner-stole


Furniture and Mid-century modern


Cadira d'ou (Egg chair)

El mobiliari també reflectia aquest aspecte particular amb dissenys senzills i nets que emfasitzaven corbes, formes geomètriques i altres angles en comptes de l'aspecte més elaborat i ornamentat que era habitual tant en mobles com en habitatges de l'època anterior a la Segona Guerra Mundial.

Alguns exemples de l'estil modern del mig segle de mobiliari inclouen la famosa cadira, en forma d'ou, creada per l'Arne Jacobsen.


Ægget™ loungestol, Elegance valnød, Fritz Hansen, Arne Jacobsen
Egg chair (Designer: Arne Jacobsen)
       sika-design.dk/designere/arne-jacobsen






dissabte, 26 de maig del 2018

Århus, la ciutat del somriure


Århus, la ciutat del somriure 


Billedresultat for isbjerget århus
  Isbjerget o la muntanya de gel (Århus)
                                            
Ha començat la temporada alta de turisme a la ciutat d'Århus visitaarhus.dk/aarhus/begivenheder/highlights; cada setmana, normalment, dijous i divendres faig de guia turístic, com ja sabeu i, he comentat en altres entrades. El primer dia que vaig guiar, enguany, va ser-hi el passat divendres 4 de Maig. El dia va amanéixer assolellat i, he de estar-hi al port, on atraquen els grans vaixells amb els turistes, mig hora abans. Aquesta mig hora, aprofites per a parlar amb el conductor del bus (si vas en bus, ja que, algunes excursions es fan a peu!) i, defineixes la ruta a prendre; alguns conductors no són locals, i per tant, es la nostra responsabilitat, com a guies, tindre tota la informació, sobre la ruta a seguir i, indicar al conductor per on te que anar (conduir). De vegades, és prou difícil i, un veritable desafiament, atès que, quan estas en ple tràngol explicatiu i en connexió amb els turistes i entusiasmada explicant el que veuen, plas!, ja se ta passat un carrer on devíem d'haver-hi girat cap a la dreta o l'esquerra i, de vegades, es inevitable no perdre el temps i, és molt arriscat provar rutes alternatives. Això, ocorre, especialment, al centre de la ciutat amb el tràfic i les sempiternes direccions contràries! En fi, el primer que pregunto als xofers és: Don vens? Coneixes la ciutat?

De moment no he tingut «sort» aquesta temporada i cada setmana m'ha tocat un xofer que no coneixia la ciutat, això sí, ens hem anant apanyant el millor que hem pogut (el xofer de torn i jo)! I el més important, hem cobert la ruta estipulada i visitat tots els llocs que els turistes han pactat, amb el vaixell! És molt important torna-hi al port a temps, donat que, el lloguer dels busos és car i, sempre se'ns recorda als guies, en les clàssiques trobades abans de la temporada que esdevé, on calculem els riscos de que quelcom pugui sortir malament!


Århus Domkirke
Retable (retaule) a la catedral d'Aarhus (Bent Notke, 1440-1509)

La temporada, va començar amb "el peu tort" (més aviat el turmell!), se podria dir; el dia abans, com tenia lliure i, al dia següent tenia un grup de 45 turistes, barrejat, d'americans i australians, als que tenia que mostrar, com faig sempre, la millor cara de la ciutat; vaig decidir que no me vendria malament i, donat que, tenia que anar al centre, perquè havia quedat amb les amigues per a fer un cafè i un gelat; per cert: ens està fent un més de Maig meravellós, en lo que al temps es refereix i ha resultat ser que estem batent records del mes de Maig més solejat i calorós des de fa dècades i, per supost, estem tots encantats! Com us explicava, vaig arribar-hi al centre, tres quarts d'hora abans de la meva cita amb les noies i, llavors, vaig pensar, atès que, en trobava molt prop de la catedral, entrar-hi i fer-li una ullada, aprofitant que hi era sola i, amb el propòsit de trobar una mena de connexió amb el monument gòtic de maó vermell, construïda a l'estil de les ciutats del sur del bàltic i, preparant-me per a començar la temporada, al dia següent!


Cafeteria al Salling Rooftop


Salling Rooftop (by night)
                                   
De vegades recórrer els monuments i llocs que desprès mostraré a la gent que ve a visitar la ciutat, en situa, emocionalment, amb la tasca que m'espera. També, m'ajuda a interioritzar tot el que mostro, amb més tranquil·litat, com una mena de connexió espiritual amb la història, l'art i la cultura i, entre mi i el lloc. 

En fi, el que va passar va ser que baixant l'escala del cor de la catedral d'Århus (la catedral de San Climent, el patró dels mariners), vaig relliscar i plas!...vaig anar-hi a parar directament a terra i, vaig produir-me un esquinç de turmell! El primer que vaig pensar, va ser: Oh no!, demà no podré treballar! Abans que em donés temps a reaccionar, van apropar-se a socorrem dos de les poques persones que se trobaven a dins de la magnífica catedral de la ciutat, aquell migdia: un senyor de uns 60 anys, molt amable, i una noia jove i elegant, amb trets indis (hindús), que va resultar ser, de l'Índia. Per cert una noia molt atenta i que, casualment, hi era de vacances visitant la ciutat. Per supost, vaig aprofitar-hi, quan finalment me vaig aixecar i, el senyor tan amable d'uns 60 anys va desaparèixer molt discretament, això si, per a explicar-li, a la noia, una mica a propòsit del monument i, així, vaig pensar exercitava el meu turmell abans que se geles i inflamés, com va ocórrer més tard!

Per cert, aquesta noia i jo ara són amigues al Facebook...hehe i, qui lo sa?, m'ha convidat a visitar-la a l'Índia i jo la he convidat, per supost, a tornar-hi a visitar Dinamarca. Veus!, mai se sap el que te pot portar una mala caiguda! Estàs bé?, pots caminar?, en fi, me van fer les clàssiques preguntes...i jo, molt agraïda...em vaig sentir protegida i acompanyada al mateix temps i cabuda que caminaré! Hi ha gent «maja» per tot arreu!, i cabuda també!

Al final, m'he vaig embolicar un embenat al turmell-peu, que vaig comprar-hi a la farmàcia i, conforme vaig poder, vaig fer cafè amb les amigues...això si, assentades al sol, desprès de haver-me acomiadat de la noia de l'Índia, a un dels carrers més concorreguts, al barri llatí de la ciutat visitaarhus.dk/latinerkvarteret-gdk653391. 
 
Cafeliv i Latinerkvarteret i Aarhus
          
    
Al dia següent, tot i que, me feia mal el turmell, vaig pujar al bus i, juntament amb una nova guia (una noia italiana molt simpàtica i espavilada, que serà guia en Italià i en anglès, a la que jo tenia que mostrar (com a model inspirador...) «cóm se guia», tot i que, cadascú té que trobar el seu propi estil, és clar!


Relateret billede
 Århus teater 1902 (Hack Kampmann)            ca.wikipedia.org/wiki/Aarhus_Teater


Quan els guies nous acabin el seu curs d'entrenament, de vegades, abans del primer dia, surten amb algú que ja te experiència, i així, se fan una idea del que els espera!; he de dir que aquesta noia, en va ajudar a controlar el temps que se li podíem dedicar als distints monuments (sempre m'encanto una mica explicant!) i, també amb els turistes, atès que, hi ha que contar-los, cada vegada que pugem al bus, per a estar-hi segures que no ens falta cap! Per tant, va ser, una molt apreciada ajuda!


Billedresultat for marselisborg slot
Marselisborg (residència d'estiu de la Margarita II)
                                   
La tour va anar bé i tan els americans com els australians, d'aquell dia, van recórrer els carrers de la ciutat vella (den gamle by, visitaarhus.com/ln-int/den-gamle-old-town-gdk631880 i, els jardins del castell de la reina Margarita II (Marselisborg slot) visitaarhus.dk/marselisborg-slot-gdk603712, on, van gaudir, d'un munt d'escultures i peces d'art dignes de contemplar i, per supost, també vam visitar la Catedral amb tots els seus frescos. 

La catedral d'Århus conserva la col·lecció de frescos més gran d'Escandinàvia, sempre, dins d'un context danès, atès que, des de l'arribada de la reforma, els frescos i ornaments excessius van ser eliminats de la majoria de les esglésies i, desprès, tot i que, s'han fet veritables esforços per recuperar-los, la majoria s'han perdut per sempre.


Billedresultat for den gamle by
Den gamle by
                                    
Per tant, hi ha que ressaltar, la importància, que tenen, els frescos que s'han pogut conservar i, alguns restaurar, a Escandinàvia! Fins a la Reforma, la majoria de les parets de la Catedral estaven decorades amb frescos en.wikipedia.org/wiki/Church_frescos_in_Denmark;
molts d'elles han desaparegut, però, la catedral d'Aarhus és l'església de Dinamarca amb la major àrea total de murs i arcs coberts per frescos, incloent un de 220 metres quadrats, el més gran de Dinamarca, que representa Sant Cristòfol i Sant Climent. Altres frescos inclouen a Sant Jordi i el Drac, un quadre de tres capes que representa el Purgatori, el Dia del Judici, Sant Miquel el Pesador de les Ànimes i molts altres.
Els frescos es van fer entre 1470 i 1520, excepte el que envoltava la finestra, anomenada "de la lepra", situada, a la cantonada nord-oest de la catedral. Va ser pintat cap al 1300 i és l'obra més antiga de la catedral, l'única que queda de l'església romànica (abans de la seva reconstrucció en estil gòtic), visitaarhus.dk/aarhus-domkirke-gdk1077542.


Sct. Jørgen og dragen - kalkmaleri (1497). Fresco de Sant Jordi i el drac

Per últim, vull mostrar-vos, un dels llocs que visitaré, amb els turistes, aquesta temporada, es diu Gammel Estrup gammelestrup.dk. Gammel Estrup representa la vida de amos i servents des del Renaixement fins a principis del segle XX.


Billedresultat for gammel estrup fotos
Den Gammel Estrup

La casa pairal està disposada per a que els visitants es moguen cronològicament a través d'interiors dels diferents períodes. A la planta baixa de l'ala sud, el focus es troba al segle XVII. Tot el primer pis està dedicat al segle XVIII, i el segle XIX ocupa tota la segona planta. La planta baixa a la part nord de l'ala oest es dedica a la història dels criats a principis del segle XX.

A l'aire lliure, els visitants poden recórrer els bells jardins: el jardí barroc simètricament decorat amb els seus orangeries, o hivernacles per a tarongers, en Català, i darrere d'ells l'horta. Als terrenys de la casa pairal hi ha també estanys de carpes i una horta, així com el cementiri de la família Scheel, una casa de gel i un pou de llop. A Lunden, el bosc situat a menys de 500 m de la casa pairal, es troba la casa de campanya forestal, on els visitants poden veure com els treballadors rurals vivien al voltant del 1930. A més de les exposicions permanents, cada any Gammel Estrup presenta diverses exposicions temàtiques sobre diversos temes relacionats amb la història i la cultura de les cases senyorials.


Jardins a Gammel Estrup

                              


  

dilluns, 14 de maig del 2018

Mare Balticum, la lliga Hanseàtica i l'amistat abonada

Mare Balticum, la lliga Hanseàtica i l'amistat abonada


Oslo Fjord

Ja fa un parell de mesos, sopant a casa d'uns amics, que viuen al costat del llac Brabrand, a un dels barris més populars de la ciutat d'Århus, barri del mateix nom i, format, principalment, per cases unifamiliars; Brabrand va ser originalment un poble, situat a uns 8 km a l'oest d'Aarhus, fundat al segle XVIII i, que es va crear aclarint la terra per la crema forestal (el nom danès reflecteix això); la seva economia estava basada, inicialment, en l'agricultura i els comerços associats.

Lighthouse in the Oslo Fjord (Norway)

Barbrand poble es va convertir en un suburbi d'Aarhus el 1970 i ara s'ha fusionat completament amb la ciutat. És pot considerar, avui en dia, com la zona recreativa més gran del municipi d'Aarhus, que comprèn el llac Brabrand i el llac del Prat de Årslev, amb llocs naturals circumdants. Els voltants del llac Brabrand són ideals per a recórrer amb bicicleta, un dels meus llocs preferits!

El llac Brabrand (Brabrand sø)

Com anava dient, ens vam reunir un grup d'amics: en realitat, vells amics del meu marit, que han format i formen part d'un grup, des de el seus dies com a boy-scouts (spejder, en danés). La primera vegada que els vaig trobar, ja fa uns quants anys, va ser a Edimburg (Escòcia), on vam passar uns quants dies tots junts explorant algunes de les destil·leries de whisky escocés i, de pas gaudint dels majestuosos paisatges escocesos. A poc a poc, tots m'han anat fent un lloc, a dins del grup i, ara, puc dir que tot i que no soc membre fundador, em sento a gust amb ells i gaudeixo de la seva companya.

Algunes de les activitats del grup, solen ser soparets, passejades per la natura o estades conjuntes de cap de setmana, en paratges de visita «obligada» a Dinamarca. De tant en tant, viatgen/em junts a fora del país. Es difícil organitzar viatges on tots podem ser-hi, però quan ocorre es quelcom bonic i interessant alhora.

Admiro i respecto aquesta amistat de molts anys creada i mantinguda pel grup i, es un honor, per a mi, poder gaudir, actualment, d'aquest privilegi (conec ben bé el que vol dir mantenir relacions amb amics a través del temps i la distància i d'ahí la meva sincera admiració, per la gent que aconsegueix conservar el contacte i enriquir la relació a través dels anys i de les experiències compartides, amb els "vells" amics). El grup d'amics, va decidir fer un mini creuer de tres dies pel Bàltic, des de Kiel (Alemanya) fins a Oslo (Noruega). 

Kiel ca.wikipedia.org/wiki/Kiel es una de les ciutats situada al Bàltic sud-occidental al nord d'Alemanya, capital de l'estat federat de Slesvig-Holstein, ducats que van pertànyer a Dinamarca en el passat. La seva població supera els 230.000 habitants.

Billedresultat for mar báltico mapa
El mar Bàltic
                             
El Port de Kiel, ciutat hanseàtica: federació de ciutats del nord d'Alemanya i de comerciants alemanys al mar Bàltic, dels Països Baixos, de Noruega i d'Anglaterra que van signar un tractat comercial, que va romandre des de la segona mitat del segle XII fins al segle XVII. La federació, denominada Hanse (la lliga Hanseàtica) el 1343, inclogué al voltant de noranta ciutats. El 1362, la lliga declarà la guerra a Dinamarca en resposta a l'ocupació de Visby, a l'illa de Gotland ca.wikipedia.org/wiki/Gotland. Després de la derrota, Dinamarca fou forçada el 1370 a pagar indemnitzacions i a cedir territoris, cosa que augmentà el poder de la lliga.

El creuer de la companyia Color Line

           
Kiel, avui en dia, és un important nus de comunicacions per al transport de passatgers i mercaderies cap al Bàltic, per la situació al fons del fiord de Kiel, una àmplia badia que servia de port natural. Té línies regulars amb: Oslo (Noruega), Göteborg (Suècia), Klaipėda (Lituània), Tallinn (Estònia), Turku (Finlàndia), Kaliningrad i Sant Petersburg (Rússia). Des del 1860, ha estat la base naval més gran d'Alemanya.
El divendres pel matí vam conduir des d'Århus (Dinamarca), fins Kiel (Alemanya), aproximadament unes 3 hores fins arribar-hi al port de Kiel, situat al canal del mateix nom, i llavors, vam agafar el vaixell, pertanyent, a la companyia noruega Color Line colorline.dk/kiel-oslo i, ens vam endinsar en el mar Bàltic, lloc de tanta història. El Bàltic, va estar dominat durant un llarg període de temps pels danesos i, va ser la principal causa de moltes de les disputes i guerres amb els suecs, durant segles (el domini del Bàltic assegurava el control de la zona). El mar Bàltic (del llatí: Mare Balticum) és un mar interior d'aigua salobre del nord d'Europa, obert al mar del Nord i, finalment, a l'oceà Atlàntic a través dels estrets de Kattegat ca.wikipedia.org/wiki/Kattegat, on se troba situada la ciutat d'Århus, i Skagerrak ca.wikipedia.org/wiki/Skagerrak. 

Els països que envolten el mar Bàltic, són: Suècia, Finlàndia, Rússia (Leningrad i Kaliningrad), Estònia, Letònia, Lituània, Polònia, Alemanya i Dinamarca. La seva superfície és de 432 800 km² i inclou dos grans golfs: el golf de Finlàndia, entre el sud d'aquest país i Estònia, i el golf de Botnia, entre la costa oriental de Suècia i l'occidental de Finlàndia. Geològicament és un mar molt jove: només existeix des del VI mil·lenni a.C. És un mar poc profund, la mitjana és de 57 m; la profunditat màxima és de 459 m al nord de l'illa sueca de Gotland, la qual cosa, unida a la poca obertura a l'oceà, fa la renovació de les aigües molt lenta i afavoreix els problemes de contaminació. Les marees són de petita amplitud.

El pont del gran Belt 

Vam navegar a través del estret del Kattegat (situat entre la costa oest de Suècia i la Península de Jutlandia). L'estret Kattegat, és el punt de contacte entre el Mar Bàltic i el Mar del Nord a través de l'estret de Skarregak. L'extensió arriba fins als 220 quilòmetres. Un dels moments culminants de la navegació va ser quan vam passar per davall del pont del Gran Belt (Storebæltsforbindelsen, en danès) ca.wikipedia.org/wiki/Pont_del_Gran_Belt i, que connecta les illes daneses de Selàndia i Fiònia. El pont forma part de tota una estructura d'unió entre aquestes illes, creuant tot l'estret del Gran Belt, amb una llargada de 16 km entre tots dos extrems del pont i, passant per una petita illa denominada Sprogø es.wikipedia.org/wiki/Sprog%C3%B8. El tram penjant, d'1,62 km, conegut com el Pont d'Orient o Pont de l'Est, es troba al centre del tram entre Sprogø i Selàndia. És el tercer pont penjant més llarg del món. Per a gaudir de la vista del magnífic pont vaig pujar a la terrassa del vaixell i vaig prendre algunes fotografies, quan, just, passaven per davall; em va semblar, un pont immens! 

Oslo Fjord 
                                      
El dissabte pel matí, ja navegant, al fiord d'Oslo, ens vam seure a la zona del Lounge del vaixell una mena de Chill out, on board! La zona Lounge, hi és situada, just, damunt del pont de comandament i des de on se pot gaudir de les meravelloses vistes de la costa Noruega i les petites illes que se troben a l'Oslo fjord; em va cridar l'atenció una antiga fortalesa militar enclavada en una de les illes. Una ruta molt recomanable, navegar pel fiord d'Oslo ha sigut una experiència inoblidable. 
  
Una vegada a Oslo, tot el grup, vam desembarcar i vam fer un recorregut pel centre de la ciutat; el temps a Oslo, immillorable, al voltant dels 20 graus. Desprès de caminar una bona estona, ens vam seure a una terrassa a la cantonada del carrer de la universitat (universitetsgata), al sol i, ens vam beure una cervesa Noruega (caríssima!). En aquest mateix carrer universitari, se troba el museu nacional d'art  nasjonalmuseet.no/en/visit/locations/the_national_gallery, on aquest dies, es pot visitar una exposició dedicada al arquitecte i pintor Le Corbusier  nasjonalmuseet.no/en/exhibitions_and_events/exhibitions/villa_stenersen. Molts associen a l'arquitecte franc-suiss Le Corbusier ca.wikipedia.org/wiki/Le_Corbusier amb la idea de la casa com a «màquina per a la vida», o amb plans urbanístics radicals que impliquen edificis de gran alçada i sistemes eficients de trànsit. Le Corbusier estava obsessionat amb la màquina. I tot i així, la seva fascinació per la natura va tenir un gran impacte en el seu treball, tant com a arquitecte i com a pintor.

La pêcheuse d'huitres (1935) de Le Corbusier


Amb la reproducció d'esbossos, dibuixos i pintures, l'exposició presenta el treball de Le Corbusier com artista visual en el període 1926-36. En aquests anys, va visitar Le Piquey a Bassin d'Arcachon, una badia a la costa sud-oest de França, cada estiu. Va ser un lloc d'esbarjo, lluny de les distraccions urbanes de París. Va dibuixar sense parar tot el que va trobar a la platja: vaixells, petxines, cons, fusta drift i pedres. Més tard, al seu taller a París, va tornar a escriure i resumir els motius de les seves pintures.

També va escriure amb entusiasme sobre com els pescadors van construir les seves cabines com una resposta natural a les seves rutines diàries i al clima: "Aquestes cases són palaus!", va comentar. L'exposició mostra exemples de com la seva arquitectura va canviar al voltant de 1930, quan va començar a dissenyar cases amb parets de pedra i estructures de fusta: molt lluny de l'estètica modernista de les seves viles anteriors, amb les seves suaus parets de guix. L'exposició és una col·laboració amb el professor emèrit Tim Benton i l'artista Bruno Hubert.

Com era d'esperar, a Oslo també es pot visitar una exposició permanent dedicada al famós pintor Noruec Edvard Munch ca.wikipedia.org/wiki/Edvard_Munch, que conté el famós quadre: el crit visitoslo.com/en/articles/munchs-art-in-oslo. És a Oslo, on es troba la col·lecció més gran d'obres d'Edvard Munch, això fa d'Oslo una destinació d'art fora del normal. Oslo no és només la ciutat de Munch biogràficament parlant. La ciutat també acull la major part de les seves produccions. Tot i que, molts altres artistes estan representats només per grups més petits d'obres distribuïdes en diversos museus i col·leccions privades, milers de peces de Munch es recopilen a Oslo. 

L'art de Munch es pot veure en dos dels museus de la ciutat, el Museu de Munch munchmuseet.no/en i a la Galeria Nacional nasjonalmuseet.no/en/visit/locations/the_national_gallery. A més, Munch ha decorat l'Aula de la Universitat d'Oslo, que és possible visitar amb una mica de planificació.

El Crit (Andy Warhol)

En 1983-84, l'artista pop Andy Warhol (1928-87) va produir una sèrie de 15 gravats amb imatges preses directament d'alguns dels motius més reconeguts d'Edvard Munch. Durant molt de temps, Warhol va considerar a Munch, juntament amb Henri Matisse, com un dels seus artistes favorits, i havia visitat Oslo el 1973 per veure les obres de Munch a la National Gallery i al Museu Munch.

Oslo Opera House 
                               
Finalment, vam visitar l'edifici de l'opera d'Oslo, construïda per la firma Noruega d'arquitectes Snøhetta, conjuntament amb la col·laboració de diversos artistes de renom mundial. El sostre de l'edifici convida als vianants a caminar i gaudir de les vistes panoràmiques d'Oslo. Si bé, gran part està cobert de granit blanc i, La Facciata (façana), és de marbre de Carrara Italià blanc, la torre està revestida d'alumini blanc, en un disseny de Lovaas i Wagle que evoca patrons de teixits vells. Els arquitectes de Snøhetta van utilitzar tres materials principals en el disseny de l'òpera d'Oslo: pedra, fusta i metall. La pedra principal utilitzada en la construcció és, com ja he comentat, el característic marbre blanc de Carrara a Itàlia. La fusta utilitzada al vestíbul, les galeries públiques i la casa principal són roures, mentre que les façanes metàl·liques al sostre són d'alumini. A més, el disseny fa un ús extensiu de les grans façanes de vidre.

The Other Wall (Olafur Eliasson)

El vestíbul està envoltat per finestres altes de quinze metres amb enquadrament mínim i vidre especial que permet els reflexes de l'aigua del fiord. El sostre està sostingut per columnes angulars primes dissenyades també per a no interferir amb els reflexes de l'aigua.

Les superfícies interiors estan cobertes de roure per aportar caliu als espais en contrast amb la frescor del color blanc exterior i un panell de paret perforada que cobreix el sostre i recolza al vestíbul va ser dissenyat per l'Olafur Eliasson inspirationist.net/oslo-opera-house-by-olafur-eliasson. El Olafur Eliason, és el creador del famós Rainbow Panorama, situat al damunt del museu ARoS de la ciuatat d'Århus aros.dk/moed-kunsten/samlingen/your-rainbow-panorama 

L'Oslo Opera House compta amb vuit projectes artístics en els quals han participat disset artistes diferents. La majoria de les obres d'art estan més o menys integrades a l'edifici, com ara el telescopi Metafoil de Pae White mymodernmet.com/opera-house-curtain-illusion-3 i, les quatre instal·lacions predominantment de color blanc a la zona del vestíbul de l'Olafur Eliasson anomenat The Other Wall. Altres obres d'art no integrades a l'arquitectura inclouen l'obra de Mónica Bonvicini, La Lies, ancorada a les aigües del port fora de l'òpera.

La Lies, de la Mónica Bonvicini